19:08

Examen, día 9 de noviembre.

Consiste en crear una vestidura, no es moda, con un módulo serializado y basado en un concepto.
El soporte de esta escultura sera nuestro cuerpo.

En la clase se suponía que debiamos sacar el concepto, se me vinieron a la mente la suavidad, absorver, atar, remolinos. Y como módulo, dulces y esponjas (aprovechando que me quedaron del trabajo anterior). Después me dio el ataque de hacer algo que se derrite, desde el techo o cerca de una alcantarilla, me pillo el "con que? "

Como referente nos dieron a Sebastián Errázuriz, dejando en claro que lo que él hace es moda. Al igual que Gary Harvey.

































Al final después de mucho darme vueltas decidí hacer mi trabajo con servilletas, y hacer el concepto de flotar o lo liviano, casi como una brisa. Hice varios dibujos, pero me di cuenta de que estaba cayendo en hacer un vestido, no en crear una expresión. Así que decidí experimentar con una muñeca Barbie, unas cuantas servilletas y silicona. A ver si el resultado es un poco mejor...


















Resultará? .... ni idea

Lunes 5 de Octubre

Land Art: Se ve en EEUU y Europa, el arte se desplaza. Ocurre post segunda guerra mundial.
Pone en crisis la manofactura del artista, trabajando con objetos serializados y de desecho. Llevando el arte lejos de las galerías. La obra pasa a ser el paisaje, queda en la naturaleza, por lo que solo pueden quedar a través de los registros fotográficos, rompiendo así con los antiguos sistemas del arte, pasando este a ser una experiencia.

Algunos referentes, Robert Smithson, Nancy Holt, Dani Karavan.











Luego de la introducción, salimos al Parque Bustamante, ya ahí se nos explico que el siguiente trabajo seria una intervención en el lugar a nivel de curso, se nos dividió en dos grupos. Un grupo estaría a cargo de medir el lugar, y el otro en ver los colores del lugar. Con cámaras y croquera en mano nos dividimos para realizar el trabajo. La próxima clase cada grupo debe llevar un power point con lo que realizo mas alguna idea para la intervención en el lugar.



(Sector a intervenir)
A la clase siguiente ambos grupos mostramos los proyectos, nuestro grupo mostro al idea de hacer un puente colgante y el otro grupo el de forrar los arboles y poner una especie de circulos de tela en el suelño. Los profesores decidian cual era el que a nivel de curso debíamos realizar. Al final se decidió hacer el proyecto de envolver los arboles, viendolo en terminos de tiempo y facilidad para instalarlo y luego sacarlo con rapidez.

Ahora lo que sigue es hacer un gran power como curso desarrollando más la idea, incluyendo costos, mapa del lugar, viendo todos los detalles.









Al desarrollar más la idea, se decidió cambiar la forma, forrar el árbol en una especie de corse... después de hacer un video, se noto demasiado el parecido con un comercial, por lo que se hizo una variación de este, solo serian unas tiras de un lado al otro.
















Al volver a presentar el proyecto, esta vez se le agrego hacer dos maquetas, una general y otra que fuera como una cercamiento a la intervención, mientras algunas haciamos las maquetas las demás se repartían entre los costos recolectar telas y ver que árbol y de que color le correspondería a cada uno.

Se fijo como fecha de entrega el día Jueves 5 de noviembre, a la hora de la clase debía estar todo listo, por lo que tuvimos que empezar a sacar cuentas, cuanto salia ponerle ojetillos, comprar cintas, y asumir el quedarse sin dormir para algunos.

Y llego el día de montar, corrimos por el parque, buscando cada quien su árbol y esperando la aparición de los profesores para corregir, con sueño, hambre y con puras ganas de partir, esperamos pacientemente el resultado. Y este fue que no resulto muy bien, algunos arboles se veían y otros no se notaban, problemas de distancia, pero sacando buenas fotos eso se puede ocultar un poco.

Me faltan fotos de todos los arboles, tuve suerte de encontrar una del mio, porque para variar se me quedo la camara en la casa ese día.

14:20

1° de Octubre

Hoy vimos el documental "oscar", dirigido por Sergio Markin. Oscar Brahim, es un artista que para ganarse la vida trabaja conduciendo un taxi. Este documental se basa en la época del "corralito" en Argentina, durante la crisis economica.
Oscar trabaja interviniendo la publicidad, con materiales economicos. Muestra una reaccion ante el constante bombardeo de afiches publicitarios en su ciudad, por lo que decide intervenirlos y en cierto modo mejorarlos.





Al final encontre esponjas de colores mucho mas baratas, las clasifique por colores. Las uni de acuerdo a sus colores creando una especie de trama.
























Mi trabajo finalmente instalado. El resultado...un exito. El dia del montaje lleve una parte unida y el resto las fui poniendo de acuerdo al espacio, nada que no se pueda lograr con un buen masking tape.

24 de Septiembre 2009

Hoy decidí que al final utilizare esponjas de loza amarillas, con ellas creare una especie de trama en una pared . Algo parecido a la imagen, quizás más pequeño para que me salga más barato.
El costo fueron 20 esponjas a $2.000, cada esponjas a $100 pesos cada una.






21 Septiembre 2009

Llego el día de mostrar mis dos propuestas, como objetos escogí las esponjas de loza amarillas ($400 x 3 esponjas) y cajas de fósforos ($700 x 10 cajas), los costos no me salieron muy económicos la verdad, me falto cotizar y la idea le falta mas definición, o sea tengo que sentarme a pensar con mi croquera en mano...
Mi primera opción, las esponjas amarillas que salen desde un muro creando una especie de espiral.
La segunda opción, cajas de fósforos que caen desde algún lugar, como me salían mas caros lo descarte casi de forma inmediata.

Encargo para el día Jueves, traer el modulo final, el costo total y una parte de la escultura ya hecha, presentar todo formalmente.


10 Septiembre 2009

En esta clase se nos dio a conocer el nuevo encargo, esta vez trabajaremos con un objeto industrial que este serializado, algo similar a lo que hicimos la vez anterior solo que esta vez el modulo ya no sera de plumavit, si no que sera este objeto que se transformara en modulo, quitándole su función. El fin del trabajo es poder crear una expresion.
Uno de los referentes es el arquitecto Greg Lynn, ocupa juguetes para crear nuevas formas, con unos pocos cortes crea un sistema de unión, estos juguetes dejan de serlo para pasar a ser partes de un mueble.
















Otro artista es Marc Fornes, también arquitecto, de nacionalidad francesa. Mezcla el diseño con la arquitectura, trabajando también con módulos de metal, los ensambla y crea una obra.













Para el día Lunes 21 se nos pide un power point con la dos propuestas, el modulo, lugar, costos, etc.
Una vez más no se me ocurre nada de nada...

20:45

3 de Septiembre 2009

Hoy había salida a terreno, creo que a unos museos. Para mi mala suerte me enferme el día anterior y tuve que quedarme todo el día en cama.

20:35

31 de Agosto 2009

Realizamos el montaje el domingo por la tarde, utilizando alambre, con poca luz y bastante hambre. Unas pocas heridas, pero solo detalles. Es mas tuve que improvisar un parche para taparme una herida por el famoso alambre, si no iba a manchar todo con sangre...lindo se hubiera visto.

Después de que la estructura se rompiera, que si la colgábamos se venia abajo igual, que parecía masa, pero no había reacción... logramos armarlo. Era una pequeña gran masa que tomaba forma.


Pusimos una silla...esa silla no tenia que ir allí, a menos que estuviera regularmente ahí, por lo que tuvimos que sacarla...gracias a la ayuda de nuestras compañeras pudimos hacerlo rápido.
Claro si contamos que tuve que calmarme primero de una especie de ataque nervioso, como si no tuviera suficientes problemas por eso...
Lamentablemente no tengo fotos del resultado final, revise mal... apenas consiga una estará acá.

Nos basamos en una ola que choca contra algún objeto...ahora que objeto ahí no sabemos...
para resumir un poco, hicimos varios bocetos del trabajo, como queríamos que se viera y este fue el que más nos convenció a ambas.


Ya con esto pudimos hacernos una mejor idea de cuantas planchas de plumavit íbamos a nesecitar, calculamos aproximadamente unas 15 planchas. Con cada paralelepipedo de 5cm.

19:34

17 de Agosto 2009

Ahora termino el trabajo en 2D...pasamos a 3D, se puso compleja la cosa.

Vamos a trabajar con modulos, estos son una dimensión que convencionalmente se toman como unidad de medida, y mas en general, todo lo que sirve como norma o regla.
También puede interpretarse como un conjunto de piezas.
Estos mosulos al repetirse y ordenarse de cierta forma, generan otra figura.

Para empezar el trabajo tenemos que pensar en una accion y en una reaccion, se va a trabajar de a 2 o solo.
Se escoje un tipo de modulo, estos deben ser regulares.
El material a utilizar es plumavit.

Por fin termine las manzanitas...

Esta es la foto final de la manzana....

Cortando las famosas manzanitas...

Finalmente todas pegadas en su lugar, en total fueron treinta manzanas.

19:04

Aquí les mostrare mi segundo intento de fotos. El trabajo final se realizará solo con un objeto, este debe ser fotocopiado y ponerlo en algún lugar dentro de la universidad, con un concepto, debe entenderse y crear la ilusión...obviamente.

El objeto con el que trabajare será la manzana, para ello debo volver a arreglar la foto, bueno dicen que la tercera es la vencida o no?
Para lograr estas fotos había que realizar un trabajo con las luces, crear una caja de luz o conseguir focos... yo lo hice con tres lamparas que encontré en mi casa, tuve que poner hacia donde quería que se dirigiera la luz.

10 de Agosto 2009

En esta clase nos mostraron imágenes del artista callejero Banksy, de su vida no se sabe mucho. El se mantiene anónimo. Su trabajo es con estencil y las imágenes que crea son con altos contrastes.

Tiene una visión critica sobre la política, lo refleja en sus obras. Pero también se va al humor.
Actualmente expone en grandes galerías de arte.

Otra de las razones por las que nos mostraron a este artista, es para que podamos ver como él logra crear la ilusión del 3D solo usando una pared.

17:59

6 de Agosto 2009

Del 2D al 3D / Trampa al ojo
Se refiere a ilusiones ópticas para hacer creer al espectador que se trata de una escena o personaje tridimensional.
La ilusión de la perspectiva.
Es un pensamiento, un discurso. Antes las imágenes eran planas.
Las diferentes lineas van hacia un punto de fuga, esto logra que el espacio se abra y sea mas humano.

Con esta introducción se nos explica que tenemos que logran con las fotos que tomamos hacer que el objeto se vea lo mas real posible. De estos diez objetos se seleccionaron tres, los que se diría que eran los más icónicos o fáciles de reconocer. Se dejo claro que no usáramos nada que tuviera transparencia porque así la ilusión no funcionaba.

Aquí dejo mis tres objetos, una botella de bebida, una taza y una manzana

15:55

3 de Agosto 2009

Primera clase segundo semestre...
Lo primero que hicimos fue ver un documental sobre Frank Gehry, un famoso arquitecto dirigido por Sidney Pollack, donde muestra el trabajo de este gran artista. Como diseña los edificios que le son encargados, primero trabajando con maquetas, con materiales simples para después llevarlos al formato total.



El museo Guggenheim de Bilbao



Al terminar este documental se nos dio como encargo para la próxima clase llevar diez fotos en blanco y negro, tamaño carta, de cosas cotidianas dando la sensación de volumen.

Jueves 2 de Julio

Pase horas cortando círculos de papel, un buen tiempo colgando el objeto que ya no era zapato, tratando de que se viera bien según mi punto de vista.


Resultado? un completo desastre....los círculos eran demasiado claros en comparación con el muro, estaban muy juntos, no había movimiento, en fin varias cosas que no recuerdo con exactitud en este momento.




Mi examen es el próximo día Jueves, la verdad decidí intentar imitar el movimiento de las burbujas... habrá que ver como sale...


Lo que intentare imitar....

Bien! aquí estamos de nuevo primero, no cambie el objeto, pero si la expresión y el lugar...espero que vaya por buen camino...
Dejo dos fotos, son en orden la primera propuesta que hice y la otra vendría siendo la versión actualizada.


Nótese la proporción del zapato! lo hice más pequeño!....bueno la niña es solo un adorno....